Exposition automne 2026
Dora Stanczel
Dora Stanczel, céramiste française reconnue, développe un langage sophistiqué et un savoir-faire unique de la porcelaine de Limoges. Elle combine son art pour des expositions et des installations avec des pièces commandées pour des espaces architecturaux et des projets de design d’intérieur.
Elle est inscrite dans les matériauthèques des grandes marques de luxe et représentée dans le monde entier par des galeries haut de gamme. Elle collabore à des projets sur mesure à grande échelle et à des commandes spéciales.
« L’art ne reproduit pas le visible, il rend visible. »
— Paul Klee
Expositions passées
Claude Champy
Automne 2025
« J’aime la terre, son odeur. Plasticité, maigreur, plus ou moins chamottée avec des granulométries différentes : tout est là ! Chacune de ces particularités est déjà porteuse d’une expression spécifique.«
Alain Denis
Automne 2024
Sculpteur de Gradignan, largement reconnu pour son approche unique et audacieuse de l’Art plastique. Ses œuvres, marquées par une spontanéité et un goût du récit coloré, oscillent entre le surréalisme et l’humanisme mais ne se rattachent à aucune école spécifique, il tire son inspiration de sa formation initiale de potier.
Raffa Perez
Automne 2023
“My work is about surprising myself and the audience, using white porcelain and black earthenware clay, fired at high temperature. The black earthenware expands, thus creating a volcanic landscape. It is not just a natural landscape, because it is directed by me. I have created the cuttings from the beginning, but still the aspect of surprise is always present, because what happens in the kiln is unpredictable.”
Brigitte Long
Automne 2022
Un jour, la matière s’impose. Intense, rude ou subtile, elle est vivante et l’espace s’ouvre avec elle…
Sensible à la fragilité de la nature et de l’être, mais aussi à leur insondable force, Brigitte est engagée dans un travail de terre, minéral et silencieux.
Camille Virot
Été 2018
Dans l’imaginaire céramique, il y a le sol et le sous-sol très présents, le monde des taupes, le monde où reposent nos pieds et les fondations de cathédrales : ce monde enfoui et minéral est notre obsession.
Le caché est existant, l’invisible irradie.
L’autre stimulation imposée par la tradition que nous vénérons : l’objet céramique s’attache aussi à l’action, à l’usage du monde, à la réponse à des besoins de vie…
Nous sommes donc constamment stimulés par ces deux choses, la pierre et la chair.
Camille Virot, Extrait de « 8 artistes & la terre ».
Velimir Vukicevic
Été 2017
À travers son travail, Velimir tente de maîtriser l’illusion du trompe-l’œil et explore la relation entre la forme et la couleur.